Kultur är inget du köper eller plockar ur ett färdigt kit. Det är något som växer fram, en osynlig kraft som binder samman människor. Tänk på den svenska “fika”-traditionen – mer än bara en kaffepaus, det är en social ritual som för människor närmare varandra. Eller den finska “sisu”, en filosofi om uthållighet och mod som genomsyrar samhället. Dessa subkulturer har uppstått ur gemensamma erfarenheter och värderingar, och sprider sig genom delade berättelser och upplevelser. Det är där, i de små och stora gemenskaperna, som relevansen finns. Och det är där vi som kreatörer behöver börja.
Men låt oss vara ärliga: många fastnar i KPI-jakten. Räckvidd mäts. Diagram fylls. Men vad betyder siffrorna egentligen om inte så många bryr sig? Det är därför vi måste prata om kontaktvärde, inte kontaktkostnad. Det handlar inte om hur många som ser ditt budskap, utan om hur många som känner att det träffar dem – i hjärtat, inte bara i flödet.
Globala trender påverkar oss, men det är i det lokala de får sitt unika uttryck. Streetwear-kulturen kan ha sina rötter i storstäder som New York och Tokyo, men i Köpenhamn har den fått en egen twist med cykelvänliga snitt och hållbara material. En lokal designer sade: “Vi tar det globala och gör det till vårt eget, på vårt sätt.” Det är så kultur växer och sprids – genom att vi anpassar och omfamnar det på ett sätt som känns autentiskt för oss.
Ta IKEA som exempel. Deras hållbarhetsinitiativ är inte bara bra PR – de visar att de är en del av vår vardag, där livet händer. Eller Oatly, som med sina kaxiga och humoristiska kampanjer lyckas vara lika mycket röst som varumärke och driver en global rörelse för växtbaserad livsstil. Och Volvo, som år efter år påminner oss om att säkerhet inte är en säljpunkt, utan ett arv. Det är inte yta – det är själ, och det känns.
Vi lever i en hybrid era där digitalt, fysiskt och socialt flyter samman och skapar nya möjligheter för kulturer att formas. Online-gemenskaper blir till fysiska rörelser, och omvänt. Memes blir till mode, virala danssteg till globala fenomen. AI kan analysera och optimera till oändlighet, men den kan inte återskapa känslan av att stå på en konsert och sjunga med främlingar. AI kan vara ett verktyg, men den mänskliga kreativiteten är oersättlig.
Så vad krävs för att skapa kultur? Modet att vara mänsklig. Skickligheten att lyssna. Viljan att ta risker. Och ibland, bara ibland, modet att göra något stort, lite galet och helt oförglömligt – som när det isländska bandet Sigur Rós arrangerade hemliga konserter runt om i landet, eller när svenska skidåkare startade en global trend med urban skiing genom stadens gator.
Det är skillnaden mellan att köpa 10 miljoner exponeringar och att skapa en upplevelse som 10 000 människor aktivt väljer att prata om, dela och minnas. Det är skillnaden mellan att sälja ett budskap – och att skapa kultur.
Så nästa gång du pratar om räckvidd eller ROI, tänk istället: Hur skapar vi värde som känns? Hur kan vi vara en del av något större, något som människor bär med sig långt efter att kampanjen har tystnat? För det är där den kulturella relevansen bor – i hjärtat av gemenskapen, i det som känns på riktigt.
Låt oss våga vara autentiska, lyssna på de gemenskaper vi vill nå och skapa något som verkligen betyder något. För i slutändan är det inte räckvidden som räknas – det är vad som känns.
Av: Niclas Rahm, CCO/CMO LIWLIG